Zwart Huis

Nick Andrews, A Foray into My Realm
⇢ 14.05.23 — 24.06.23

Dans l'exposition A Foray into My Realm, le peintre anversois Nick Andrews (1972, Londres, Royaume-Uni) présente une série d'œuvres récentes et donne un aperçu de certains carnets de croquis intrigants qui sont souvent le point de départ de la version plus grande sur toile.

Les œuvres de Nick Andrews sont figuratives, colorées et narratives. Il s'agit de représentations directes de mondes imaginaires. Dans ses peintures, il fusionne des événements avec des histoires et des images tirées de films et de livres, mais en laissant toujours une place à l'interprétation. La figure de Champagne Charlie et de son entourage revient souvent. L'inspiration est le monde de la bourgeoisie du XIXe siècle, plein de grandeur et de décadence. 

Andrews expérimente comme chantait Champagne Charlie. Avec dévotion, dans un cadre magnifique où les lois et les règles disparaissent et où tout semble être une question de plaisir et de jouissance. Il s'agit de ce qui est beau, attirant et excitant. 

Dans ses œuvres se trouve le pouvoir suggestif de la peinture qui montre un monde à part entière. Un monde dans lequel Dionysos, le dieu de l'ivresse et de l'indulgence, de l'extase, règne en maître. Un monde dans lequel les oppositions sont dissoutes et les frontières effacées. 

Tel un illusionniste, Andrews joue avec les apparences et brouille les frontières entre le fantastique et le réel. Dans un jeu d'apparition et de disparition, des personnages se tiennent dans les décors ou s'y fondent. Des objets reconnaissables sont placés dans une atmosphère mystérieuse. Il ne s'agit pas de ce que nous voyons littéralement. Le divertissement a son revers dans ce monde mis en scène où règnent la solitude, la dépendance au jeu, la dualité et la confrontation. Des silhouettes sombres apparaissent, des visages cachent des émotions, elles sont dissimulées derrière un chapeau ou abstraites dans un plan de couleur. 

L'œuvre de Nick Andrews baigne dans une atmosphère euphorique, nostalgique et mélancolique. Les peintures sont formellement construites avec des coups de pinceau gestuels et une floraison de couleurs dans lesquelles les couleurs complémentaires prédominent. La texture des peintures est vivante : des formes élaborées et des détails fugaces alternent. Ses images sont intenses et laissent une forte impression. Les éléments récurrents sont les découpes, les reflets, les effets d'ombre et de lumière et l'abstraction dans la couleur et la forme. Progressivement, la forme prend le pas sur le thème. L'aspect spatial crée une réalité différente, dans une scénographie bien pensée.

Nick Andrews vit et travaille à Anvers et à Saint-Bonnet Tronçais, en France. Il a étudié la peinture à l'Académie royale des beaux-arts d'Anvers. En 2004, il a été en résidence à la Cité Internationale des Arts, à Paris. En 2009, il a été lauréat de l'Académie royale flamande de Belgique pour les sciences et les arts. Parmi les expositions individuelles et collectives importantes, citons Salon de Peinture (2019, M HKA, Anvers), Sanguine. Luc Tuymans on Baroque (2018, Prada Fondazione, Milan), Within Me (2016, De Warande, Turnhout) & Brabant Fauvists, a selection by Nick Andrews (2016, FeliXart, Drogenbos). Ses œuvres font partie de plusieurs collections privées et publiques, dont le Parlement flamand, la Loterie nationale, l'Université d'Anvers et le Musée de la tapisserie et des arts plastiques.