Huberty & Breyne Gallery

Milan Jespers, Cénotaphes
⇢ 26.05.23 — 17.06.23
Opening 25.05.23, 18h — 21h 

Du 26 mai au 17 juin 2023, la galerie Huberty & Breyne | Châtelain est heureuse d'annoncer la première exposition personnelle de l'artiste Milan Jespers, né en 1992 à Bruxelles. L'exposition s'intitule Cénotaphes, terme qui décrit un monument réalisé à la mémoire d'un mort - mais ne contenant aucun corps. Picturalement très maîtrisée, chaque œuvre rend hommage à quelque chose d'humain : corps mutilés et sublimés par des motifs délicats, rites et rituels, mystères joyeux, douloureux ou vaniteux de notre civilisation. L'artiste trouve principalement son inspiration dans les photographies du XIXe. siècle. Elles témoignent d'une temporalité où coexistent un monde superstitieux et spirituel finissant, et un nouveau monde moderne, rationnel et industriel. Pour la plupart, les peintures, gravures et dessins présentés ont été réalisés entre 2021 et 2023.

Milan Jespers se passionne très tôt pour la peinture : dès sa prime jeunesse plusieurs prix saluent sa virtuosité à peindre avec minutie de petites figurines, lesquelles révèlent alors l'acuité de son regard et son amour des détails - qualités toujours présentes dans ses œuvres d'aujourd'hui. À 23 ans Milan Jespers sort diplômé de l'ESA Saint-Luc, section Bande Dessinée à Bruxelles. Son vif intérêt pour l'histoire et les aspects narratifs de la bande dessinée restent des influences majeures dans sa pratique actuelle. La technique de l'aquarelle devient peu à peu centrale dans son métier de peintre. Il explique ainsi son processus artistique :

« Lorsque je peins, je donne aux images que je produis un aspect qui se rapproche de celui desphotographies d'archives historiques, médicales ou anthropologiques - comme on pouvait en voir au XIXesiècle et au début du XXe. Sans cesse, je cherche, croise, lie, décontextualise et recontextualise des documents (photographies, motifs et matières) que je me réapproprie ensuite par la peinture. J'utilise l'aquarelle d'une manière peu conventionnelle, multipliant les couches en lui conférant une densité rare pour ce médium. J'emprunte les codes de la photographie ancienne tels que le caractère ancré et immobile, la solennité, les normes prédéfinies de cadrage et les flous techniques. Je les applique à mes travaux tout en y intégrant des éléments contemporains. À travers l'association de ces imageries interprétées, je recrée ce qui pourrait s'apparenter aux archives d'un naturaliste de la fin du dix-neuvième siècle : un inventaire narratif d'images délibérément décousu qui propose un éclairage différent sur notre histoire occidentale moderne, sa représentation des corps, ses mœurs, ses codes esthétiques, ses politiques prédatrices, son rapport à l'Antiquité et à la nature. »

Le travail de Milan Jespers est une ode au regard, capable de renouveler, le temps d'une exposition, notre relation au présent et à l'histoire.